Veranstaltungstechnik Geige

Veranstaltungstechnik und Klassik

Veranstaltungstechnik findet mit Blick auf die klassischen Welt immer öfter auch Anwendung in die klassische Musik und eröffnet damit neue künstlerische Möglichkeiten, die sich aus der neuen Technologie ergeben.

Trotz der üblichen Debatten um die Behauptung des Untergangs hat sich insbesondere die Oper in jüngster Zeit mehrfach bemüht, Technik in den Konzertsaal zu bringen. Die sardische Operngesellschaft Teatro Lirico di Cagliari hat kürzlich versucht, Google Glass in eine Produktion von Puccinis Turandot zu integrieren. Sänger, Musiker und Stagehands, die das Gerät trugen, schickten während der Show in Echtzeit Videos und Bilder an die Social Media Accounts des Unternehmens, in der Hoffnung, dass die Organisatoren ein neues und junges Publikum anziehen würden.

Ob Flirts mit neuen Technologien zu einem engagierteren Publikum führen oder nur temporäre Werbung, bleibt abzuwarten. Es mangelt jedoch nicht an interessanten High-Tech-Ideen, wie die Zukunft der klassischen Musikaufführung aussehen könnte.

Veranstaltungstechnik Kopfhörer

The Industry, eine in Los Angeles ansässige experimentelle Operngesellschaft, produzierte 2013 Invisible Cities. Basierend auf dem gleichnamigen Buch von Italo Calvino verstreute die Oper Musiker, Sänger und Tänzer über den öffentlichen Raum in der Union Station von Los Angeles, die während der Aufführungen in Betrieb blieb. Die Zuschauer erhielten ein Paar Kopfhörer, mit denen sie die komplette Musik hören konnten, während sie frei um den Bahnhof herumgingen, um Performer, Tänzer und verwirrte Reisende zu finden, die auf ihren Zug warteten.

Hologramme

Hologramme sind nicht mehr nur für Tupac und CNN. Yoshiki Hayashi ist eine klassisch ausgebildete japanische Pianistin mit einer visuellen Ästhetik irgendwo zwischen Liberace und KISS. Als ehemaliger Heavy-Metal-Musiker hat sich Hayashi in den letzten Jahren klassischen Kompositionen zugewandt und beim South by Southwest Festival in Austin 2014 ein Duett mit sich selbst (oder einem Hologramm von sich selbst) aufgeführt.

Google Glass

Die virtuelle Performance von Turnadot war eines von vielen klassischen Projekten, die versuchen, Google Glass zu nutzen. Es werden mehrere Anstrengungen unternommen, um Übersetzungen von fremdsprachigen Opern in das Google Glass oder Smartphone der Konzertbesucher zu bringen. Die Wolf Trap Opera Company kündigte an, dass sie auf Software von Figaro Systems zurückgreifen werde – ein Unternehmen, das in den 90er Jahren begann, Bildschirme in Opernhäusern zu installieren, die Übersetzungen zeigten -, um es dem Publikum zu ermöglichen, Übersetzungen auf mehreren Plattformen anzusehen, während es Carmen ansieht.

Cynthia Johnston Turner war eine der ersten, die Google Glass getestet hat und hat mit der Anzeige von Noten auf der Technologie oder der Darstellung der Sicht eines Dirigenten experimentiert. Turner hofft, dass Musiker, die nicht mehr an ihr Notenpult gebunden sind, besser miteinander, mit dem Dirigenten und dem Publikum interagieren können.

Veranstaltungstechnik Operabots

Operabots werden wahrscheinlich nicht so schnell zu einem festen Bestandteil der Opernhäuser werden, aber Tod Machover’s 2010 Death and Powers hat gezeigt, dass Robotik einen Platz in der modernen Oper hat. Death and Powers war eine Zusammenarbeit zwischen dem Komponisten und dem MIT Media Lab, das große elektronische Anzeigetafeln und teilautonome Operabots verwendete, die als griechischer Chor fungieren.

Bringen Sie Ihr iPad zum Konzert mit

Führungskräfte im Fernsehbereich haben erhebliche Anstrengungen unternommen, um das Erlebnis des zweiten Bildschirms herauszufinden. Die Idee ist, dass Zuschauer, die AMCs Walking Dead live verfolgen, zusätzliche Inhalte erhalten können, indem sie sich gleichzeitig bei einer Walking Dead App anmelden. Für das Fernsehen bedeutet dies, dass die Zuschauer eher eine Sendung live sehen und diese lukrativen Werbungen anstelle von Zeitvertreib sehen, indem sie die Sendung im DVR speichern, wo sie wahrscheinlich schnell durch diese Werbungen vorwärts gehen werden.

Zeitverschiebung ist kein Thema für klassische Konzerte, aber der Komponist Stephen Goss sah in der zweiten Leinwand und ihren zusätzlichen Inhalten eine Gelegenheit, das Publikum für die Premiere seines Klavierkonzertes 2013 zu begeistern. Die Videos bieten Bilder von Stadt- und Naturlandschaften, um für jede Bewegung einen emotionalen Ton zu setzen.